Aus der Ar­chiv­Box ge­holt: Die Igit­te-Hef­te-to­tal-show im Ar­chi­ve Artist-Publications

Der to­ma­to­lo­co art & fun Ver­lag fei­ert den 5. Ge­burts­tag der Igitte-Publikationen.
Ge­burts­tags­fei­er am Mon­tag 30. De­zem­ber 2013 ab 18 Uhr mit Aus­stel­lung, Fil­men, Bil­dern und Performance

Aus­stel­lung vom 30.12.2013 bis 26.1.2014: 59 Pu­bli­ka­tio­nen von Su­si & Yvonne Klos im Ar­chi­ve Ar­tist Pu­bli­ca­ti­ons. Be­such je­weils Frei­tag und Sams­tag nach Vereinbarung.

Die bei­den Blatt­ma­che­rin­nen Yvonne & Su­sy Klos mit der neu­es­ten Aus­ga­be der Igitte

Wat­ching the co­vers von al­len to­ma­to­lo­co-Pu­bli­ca­tio­nen in der Da­ten­bank des Archivs.

Im No­vem­ber ist ein Pa­ket von SLANTED aus Karls­ru­he ein­ge­trof­fen mit den 8 letz­ten Aus­ga­ben des Ty­po­gra­fie-Ma­ga­zins, dem Ein­zig­ar­tig-Ka­len­der 2010 von Slan­ted & Frei­stil, der Slan­ted Son­der­aus­ga­be Ba­by­lon und ei­nem Schwung Postkarten.

Je­des Heft hat ein Schwer­punkt­the­ma, z.B. Ex­pe­ri­men­te, Bold-Light, Ba­by­lon, Car­toon und Co­mic, Si­gnet und Ori­en­tie­rung, Su­per Schrift­fa­mi­li­en, Se­ri­fen, Cu­ba, Art Types.

Die Bild- und Text-/Ty­po­gra­fie-Bei­spie­le zei­gen wie nah bei­ein­an­der Kunst und De­sign lie­gen kön­nen, aber auch wel­che Kluf­ten sich auf­tun kön­nen. Es kommt halt, wie im­mer dar­auf an, wer das Werk­zeug ein­setzt. Schwit­ters mein­te schon in den 30^er Jah­ren, dass Typo­­gra­­fie un­ter Um­stän­den Kunst sein kann. Für ei­ne Viel­zahl von Künst­ler ist Schrift seit mehr als 100 Jah­ren ein gän­gi­ger Be­stand­teil der Bil­der. Für al­le Kul­tur­schaf­fen­den wür­de sich ein Blick in die mitt­ler­wei­le 22 SLAN­TED-Ma­ga­zi­ne im­mer lohnen.

Die 22. Aus­ga­be des Slan­ted Ma­ga­zins prä­sen­tiert Ar­bei­ten und Tex­te mit dem The­men­schwer­punkt Kunst. Art Ty­pe ver­sam­melt ei­ne gro­ße An­zahl von Wer­ken und In­stal­la­ti­ons­an­sich­ten in­ter­na­tio­na­ler Künst­le­rin­nen und Künst­ler, die sich mit Schrift und Spra­che aus­ein­an­der­set­zen, Be­fra­gun­gen von De­sign Stu­di­os, die kul­tu­rel­le Er­schei­nungs­bil­der ent­wer­fen, so­wie zahl­rei­che Es­says und In­ter­views, die um die The­ma­tik Kunst, De­sign und Ty­po­gra­fie kreisen.

Tipp:
In Karls­ru­he zeigt die Städ­ti­sche Ga­le­rie die Aus­stel­lung Zei­chen. Spra­che. Bil­der – Schrift in der Kunst seit den 1960^er Jah­ren, vom 9. No­vem­ber 2013 – 23. Fe­bru­ar 2014.
Zu se­hen sind u. a. Ar­bei­ten von Franz Acker­mann, Saâ­da­ne Afif, Ri­chard Artschwa­­ger, Ro­bert Bar­ry, Jean-Mi­chel Bas­qui­at, Jo­seph Beuys, Mat­thi­as Bit­zer, Jen­ny Hol­zer, Ro­ni Horn, Mar­tin Kippen­­ber­­ger, Ha­rald Klingel­höl­ler, Jo­seph Ko­suth, Jo­na­than Monk, To­bi­as Reh­ber­ger, Kay Ro­sen, Ed Ru­scha, Kurt Schwit­ters, Ré­my Zaugg oder Heimo Zobernig.

KRIWET Po­em Print, 1968 Sieb­druck auf Stoff, Holz­leis­te 127,5 x 127,5 x 3,5 cm Fo­to: Lo­thar Schnepf, Köln Cour­te­sy BQ, Berlin

Künst­ler­zeit­schrif­ten aus der Samm­lung Hu­bert Kret­schmer, München
(Ar­chi­ve Ar­tist Publications)
Er­öff­nung am 6. Dez. um 19.30 Uhr,
nach ei­nem Vor­trag von An­ne Moeg­lin-Del­croix:
Am­bu­lo, er­go sum: Na­tu­re as Ex­pe­ri­ence in Ar­tists’ Books
um 18:15 bis 19:30 Vor­trags­saal Raum 242, II.
Zen­tral­in­sti­tut für Kunstgeschichte
Aus­stel­lung
vom 06.12.2013 um 19:30 bis 31.01.2014 um 18:00
nörd­li­cher Licht­hof, I. OG
Ka­tha­ri­na-von-Bo­ra-Stra­ße 10, 80333 München
http://www.zikg.eu/zines‑2

“Vor Ein­sen­dun­gen wird gewarnt!”

- so hat 1921 die ex­pres­sio­nis­ti­sche Zeit­schrift “Der Bas­tard” Jour­na­lis­ten ge­warnt, ih­re Bei­trä­ge ein­zu­schi­cken. Auch vor Künst­lern, die sich pu­bli­zis­tisch be­tä­ti­gen, könn­te man war­nen, zu­mal En­de der 70^er Jah­re. Sie zie­hen ihr Ding, sa­gen wir ihr Ma­ga­Zi­ne, al­lei­ne durch oder ho­len sich Gleich­ge­sinn­te ins Boot: Po­li­ti­sche Mit­strei­ter, Kin­der glei­chen Geis­tes, Kunst­stil-Ver­wand­te, Künst­ler-Kol­le­gen, Mit­ma­cher. Künst­ler je­ner Zeit, die et­was zu sa­gen hat­ten und auch et­was sa­gen woll­ten, leg­ten kon­zep­tio­nell, äs­the­tisch und/oder in­halt­lich ei­ne ge­wis­se Ra­di­ka­li­tät an den Tag. Das Me­di­um soll­te wahr­ge­nom­men wer­den, sei­ne Wir­kung zei­gen und sich im Me­di­en­dschun­gel behaupten. .…

Der gan­ze Pres­se­text bei www.zikg.eu/zines‑2 .
Hier fin­den Sie auch die Lis­te der Künstler/Herausgeber und die Ti­tel­lis­te, so wie die Mög­lich­keit, die Ka­ta­log­zei­tung als PDF herunterzuladen.

Ei­ni­ge Bil­der von der Ausstellungseröffnung

ZI-Bibliothek erwirbt bedeutende französische Sammlung von Underground-Künstlerpublikationen: Graphzines 1977–2005

Blex­bolex: 0 X 0 – 1995, 24×18 cm, Sieb­druck, Auf­la­ge 100

Es han­delt sich bei den Graph­zi­nes in der Re­gel um in klei­nen und kleins­ten Auf­la­gen, über­wie­gend als Se­ri­gra­phien oder im Fo­to­ko­pier­ver­fah­ren ‚do-it-yours­elf‘ pro­du­zier­te, über In­si­der­ka­nä­le ver­trie­be­ne Wer­ke. Ei­ni­ge der Künst­ler, dar­un­ter auch ur­sprüng­lich zu der in der zwei­ten Hälf­te der sieb­zi­ger Jah­re ent­schei­den­den Grup­pe ‚Ba­zoo­ka‘ ge­hö­ren­de Künst­ler, wa­ren be­zeich­nen­der­wei­se auch Mit­ar­bei­ter von Art Spie­gel­mans in den acht­zi­ger Jah­ren pu­bli­zier­tem Ma­ga­zin ‚RAW‘. Prak­tisch al­le wich­ti­gen Künst­ler und Zeit­schrif­ten die­ser des­il­lu­sio­niert-ge­sell­schafts­kri­ti­schen fran­zö­si­schen Sze­ne sind ver­tre­ten, wie z.B. Pas­cal Dou­ry und Bru­no Ri­chard, Sté­pha­ne Blan­quet, Blex­bolex, Pa­ki­to Bol­i­no, Phil­ip­pe Hu­ger, Ca­ro­li­ne Su­ry, die Zeit­schrif­ten ‚Le Der­nier Cri‘ (kom­plett) und ‚El­les sont de sor­tie‘ (ESDS; of­fen­bar kom­plett bis 2001), um nur we­ni­ge her­aus­zu­grei­fen. (Text ZI) –> wei­ter­le­sen

Aus­stel­lung vom 13. Sep­tem­ber bis 19. Ok­to­ber 2013
Er­öff­nung am Don­ners­tag den 12. Sep­tem­ber 2013 um 18 Uhr
im Ar­chi­ve Ar­tist Publications
Tür­ken­stra­ße 60 UG / 80799 Mün­chen / Im Kunstareal

Die bei­den Künst­ler sind anwesend
Sie zei­gen 40 Ori­gi­nal­Hef­te aus der Volks­bi­blio­thek, an de­nen sie seit Jah­ren ge­mein­sam arbeiten
Zur Aus­stel­lung er­scheint das so-Viele.de Heft 24
Die Aus­stel­lung ist ge­öff­net sams­tags und sonn­tags von 16 bis 20 Uhr und ger­ne nach Vereinbarung

Die Volks­bi­blio­thek Kir­cher und Wer­k­ner wur­de 2008 von den bei­den Wie­ner Buch­künst­lern Mar­kus Kir­cher und Tu­ri Wer­k­ner begründet.
Ih­re Auf­ga­be be­steht in der ge­mein­sa­men Her­stel­lung und dem Ver­trieb von so ge­nann­ten Künst­ler­bü­chern (haupt­säch­lich Ori­gi­na­len / Uni­ka­te). Die Bü­cher und Hef­te wer­den ent­we­der in ge­mein­sa­men Sit­zun­gen (so ge­nann­ten An­fäl­len) be­ar­bei­tet oder ge­hen auf dem Post­weg von ei­nem zum an­de­rem und nach Be­hand­lung (so ge­nann­tem Ein­griff) wie­der zu­rück. Un­heil­ba­re Fäl­le lan­den im Kunst­müll und wer­den für künf­ti­ge Ge­ne­ra­tio­nen konserviert.
In sel­te­ner Meis­ter­schaft ver­wen­den Kir­cher und Wer­k­ner al­le gra­phi­schen Tech­ni­ken wie Aqua­rell, Blei‑, Bunt- und Filz­stift, Tin­te, Tu­sche, Ku­gel­schrei­ber, Tem­pe­ra, Lack, Acryl, …
Be­son­de­re Be­deu­tung kommt der Col­la­ge zu (Stil­mit­tel – Be­deu­tungs­trä­ger – Re­cy­cling). An Bü­chern wer­den Floh­mark­wa­re, Gän­gi­ges aus dem Pa­pier­han­del, Fo­to­al­ben, Kon­to­bü­cher usw. verwendet.
Mit Stand vom Au­gust 2013 um­fasst die ge­mein­sa­me Pro­duk­ti­on 40 Hef­te und 8 Bü­cher in den For­ma­ten DINA6 bis DINA3 mit je­weils 36 – 794 Sei­ten, so­wie 458 Post­kar­ten und ei­nem aus­ge­dehn­ten bis­her un­be­ar­bei­te­ten Briefwechsel.

Mar­kus Kircher
*1970 in Salz­burg (Ös­ter­reich)
2003 – 2008 Aka­de­mie der bil­den­den Küns­te Wien (Ma­le­rei und Grafik)
lebt und ar­bei­tet in Wien
Ti­tel von Mar­kus Kir­cher im Ar­chi­ve Ar­tist Publications

Tu­ri Werkner
*1948 in Inns­bruck (Ös­ter­reich)
1967 – 1972 Aka­de­mie der bil­den­den Küns­te Wien (Ma­le­rei und Grafik)
lebt und ar­bei­tet in Wien / www.werkner.at
Ti­tel von Tu­ri Wer­k­ner im Ar­chi­ve Ar­tist Publications

Bil­der von der Aus­stel­lung, der Ver­nis­sa­ge und den Künstlern
Fo­tos von Kat­ja Schu­bert und Hu­bert Kretschmer

Fo­to­gra­fien von Li­sa Fuhr, Hu­bert Kret­schmer und Mat­thi­as Stadler

Mau­de Hut­chins, Love Is a Pie, 1952, Buch­ein­band­mo­tiv von An­dy War­hol, 20,1 x 16,0 x 2,6 cm. © 2013 The An­dy War­hol Foun­da­ti­on for the Vi­su­al Arts, Inc. / Ar­tists Rights So­cie­ty (ARS), New York

Reading Andy Warhol

18. Sep­tem­ber 2013 bis 12. Ja­nu­ar 2014 in Mün­chen im Mu­se­um Brandhorst.

Die Aus­stel­lung im Mu­se­um Brand­horst zeigt erst­mals, dass War­hol seit sei­nen Stu­di­en­ta­gen in den vier­zi­ger Jah­ren bis zu sei­nem Tod 1987 durch­gän­gig krea­tiv an Bü­chern arbeitete.
Il­lus­tra­tio­nen be­rühm­ter Ro­ma­ne fer­tig­te er be­reits wäh­rend sei­nes Stu­di­ums an. Als er­folg­rei­cher Gra­fi­ker schuf War­hol in den fünf­zi­ger Jah­ren ver­spiel­te The­men­hef­te, die er in der New Yor­ker Mo­de­welt als Wer­be­ge­schen­ke ver­teil­te. Schon bald er­hielt War­hol Auf­trä­ge von gro­ßen Ver­la­gen wie Dou­ble­day oder New Di­rec­tions, um Buch­ein­bän­de zu ent­wer­fen so­wie Koch- oder Kin­der­bü­cher zu il­lus­trie­ren. In den frü­hen Jah­ren der Fac­to­ry über­ließ der mitt­ler­wei­le be­rühm­te Ma­ler be­freun­de­ten Dich­tern Sieb­dru­cke und Fo­tos für ih­re Ge­dicht­bän­de. Schließ­lich stell­te er mit Fac­to­ry-Künst­lern Bild­bän­de aus dem dort ent­stan­de­nen Film- und Fo­to­ma­te­ri­al zu­sam­men. -> wei­ter le­sen funk­tio­niert lei­der nicht mehr

Ku­ra­to­rin der Aus­stel­lung ist Dr. Ni­na Schleif
Be­glei­tend zur Aus­stel­lung er­scheint ein Ka­ta­log im Hat­je Cantz Ver­lag in deut­scher und eng­li­scher Ausgabe
304 Sei­ten, ca. 310 Abb., ISBN 978−3−7757−3706−7, Mu­se­ums­aus­ga­be ca. 39,80 €.

Am Mitt­woch den 20.11. um 18.30 Uhr: Vor­trag in eng­li­scher Spra­che von Neil Printz, „Other Voices, Other Rooms: Bet­ween An­dy War­hol and Tru­man Ca­po­te“. Ein­tritt frei

FÜHRUNGEN DURCH DIE KÜNSTLERBÜCHER-AUSSTELLUNG
“LÖWENECKERCHEN, GULLIVER UND ALI BABA”

Je­weils am SONNTAG führt der Samm­ler Rein­hard Grü­ner selbst ca. ei­ne Stun­de durch die Ausstellung:
8. Sep­tem­ber 2013, 15:00 Uhr
22. Sep­tem­ber 2013, 15:00 Uhr
6. Ok­to­ber 2013, 15 Uhr
27. Ok­to­ber 2013, 15 Uhr

An­mel­dung bit­te über die In­ter­na­tio­na­le Ju­gend­bi­blio­thek (www.ijb.de)
Ein­tritt und Füh­rung: EUR 1,00 für Er­wach­se­ne, Kin­der frei
In­ter­na­tio­na­le Ju­gend­bi­blio­thek, Schloss Blu­ten­burg, München

Schnapp­schüs­se von der Ausstellungseröffnung
al­le Fo­tos von Hu­bert Kret­schmer, München

Zum Bei­trag von Ju­lie Metz­dorf vom 16.08.2013 im Baye­ri­schen Rund­funk, BR5:
Kunst­wer­ke in Buch­form – Schät­ze zwi­schen Buchdeckeln

Ra­dio­In­ter­view in den Münch­ner Kir­chen­nach­rich­ten vom 02.09.2013 00:00
Künst­ler­bü­cher in der Ju­gend­bi­blio­thek: Au­gen-Aben­teu­er zwi­schen Buchdeckeln

Löweneckerchen, Gulliver und Ali Baba

Künst­ler­bü­cher und Buchobjekte
mo­der­ner Künst­ler aus der Samm­lung Rein­hard Grüner

Er­öff­nung der Aus­stel­lung a
m Don­ners­tag, 8. Au­gust 2013, 19.00 Uhr
in der In­ter­na­tio­na­len Ju­gend­bi­blio­thek / Schatzkammer

Be­grü­ßung durch Dr. Chris­tia­ne Raabe
Di­rek­to­rin der In­ter­na­tio­na­len Jugendbibliothek

Rein­hard Grü­ner im Ge­spräch mit Dr. Chris­tia­ne Raabe

Die Aus­stel­lung zeigt die un­ter­schied­li­chen Aus­for­mun­gen von Künst­ler­bü­chern und Buch­ob­jek­ten im Hin­blick auf die Le­bens­welt von Kin­dern und Ju­gend­li­chen. The­men sind u. a. Mär­chen, Gul­li­vers Rei­sen, fan­tas­ti­sche Wirk­lich­kei­ten, Aben­teu­er, Zir­kus, die Welt der Tie­re und Schöp­fungs­my­then. Zu se­hen sind künst­le­ri­sche und ver­spiel­te Bil­der­bü­cher mit Zeich­nun­gen, Ra­die­run­gen und Li­tho­gra­fien, Pop-up-Bü­cher, Le­po­rel­li, die Buch­ma­schi­nen des Mos­kau­er Künst­lers Ser­gey Ya­ku­nin und wei­te­re Buch­ob­jek­te in­ter­na­tio­na­ler Künst­ler, u. a. aus Deutsch­land, Frank­reich, Russ­land, Tsche­chi­en und der Ukrai­ne. Die­se Bü­cher sind meist von pro­fes­sio­nel­len Künst­lern, zum Teil aber auch von Kin­dern ge­stal­tet und spre­chen so­wohl Kin­der als auch Er­wach­se­ne an.
(Text von der Web­sei­ten von R. Grü­ner)

Ein klei­ner Film zur Aus­stel­lung von der iJB

Zur Aus­stel­lung er­scheint ein Ka­ta­log
so-VIE­LE Heft 22, 15×10 cm, 64 Sei­ten, al­le Ab­bil­dun­gen in Far­be, aus­führ­li­che Texte
ISBN 978−3−923205−58−5, 5.- €
im Ver­lag Hu­bert Kret­schmer, Mün­chen

Die Aus­stel­lung dau­ert bis zum 10. No­vem­ber 2013

Herz­li­chen Dank an Dr. Mi­cha­el Lail­ach von der Kunst­bi­blio­thek Ber­lin für den auf­wän­di­gen Ka­ta­log zur Aus­stel­lung von Erik Stein­bre­cher: “ÜBER ALLES”.
Der 1963 in Ba­sel ge­bo­re­ne und in Ber­lin le­ben­de Künst­ler Erik Stein­bre­cher ent­wirft für die Aus­stel­lung “Uber Al­les” in der Kunst­bi­blio­thek ei­ne be­son­de­re Raum­in­stal­la­ti­on mit sei­nen Künst­ler­bü­chern. Sei­ne vi­su­ell eben­so fas­zi­nie­ren­den wie wit­zi­gen Künst­ler­bü­cher wer­den dar­in in ei­nem Span­nungs­bo­gen zu sei­nen Ar­bei­ten in an­de­ren Me­di­en ge­zeigt, Bü­cher, Fil­me, Fo­to­gra­fien und Skulp­tu­ren er­öff­nen durch­aus wi­der­sprüch­li­che as­so­zia­ti­ve Be­rüh­rungs­fel­der ge­gen­wär­ti­ger Bild­wel­ten des Alltags.
–> wei­ter­le­sen

From Page to Space / Vom Blatt zum Raum

Die faszinierende Verwandlung vom Papier zur Skulptur
Ausstellung im Kunsthaus Kaufbeuren vom 29. März bis 23. Juni 2013

90 in­ter­na­tio­na­le Künst­ler zei­gen in viel­fäl­ti­ger Wei­se den künst­le­ri­schen Um­gang mit dem Me­di­um Pa­pier in ei­ner über­ra­schen­den Band­brei­te. Die Künst­ler spie­len al­le mög­li­chen Hand­lungs­wei­sen mit Pa­pier durch: fal­ten, rei­ßen, knül­len, schnei­den, kle­ben, lo­chen, ta­ckern. Es ent­ste­hen zum ei­nen simp­le, we­gen ih­rer Schlicht­heit be­ein­dru­cken­de Ob­jek­te, zum an­de­ren im Bau raf­fi­nier­te, vi­su­ell höchst reiz­vol­le Konstruktionen.
Vie­le der be­tei­lig­ten Künst­ler sind in der in­ter­na­tio­na­len Kunst­sze­ne in den Be­rei­chen Ma­le­rei, Fo­to­gra­fie und In­stal­la­ti­on be­kann­te Per­sön­lich­kei­ten und über­tra­gen nun in über­ra­schen­der Wei­se ih­re un­ver­kenn­ba­re künst­le­ri­sche Hand­schrift auf die Pa­pier­skulp­tu­ren. Die Aus­stel­lung ist so­mit auch ei­ne rei­se durch die zeit­ge­nös­si­sche Kunst, in der die Künst­ler der Pop Art, des Kon­struk­ti­vis­mus, der vi­su­el­len Poe­sie, des Flu­xus und der Kon­zept­kunst in rei­cher Viel­falt neue künst­le­ri­sche Kon­zep­te zum The­ma Skulp­tur aufzeigen.
Die Aus­stel­lung wur­de von Guy Schrae­nen, Pa­ris kon­zi­piert und kuratiert.

Text von der Web­sei­te. –> wei­ter­le­sen

Im Mu­se­um Brand­horst in Mün­chen sind gleich 2 Aus­stel­lun­gen mit und über den Alt­Meis­ter des mo­der­nen Künst­ler­bu­ches zu sehen:
Ed Ru­scha. Bü­cher & Bil­der / Ed Ru­scha. Books & Co.

Vom 06. Ju­ni bis 22. Sep­tem­ber 2013.

Ziem­lich vie­le Leu­te wa­ren bei der Er­öff­nung zu se­hen, die sich ziem­lich vie­le Bü­cher von Ed Ru­scha an­ge­se­hen ha­ben und noch viel mehr Bü­cher von an­de­ren Künst­lern, die sich auf die Büch­lein von Ed Ru­scha be­zie­hen. Schön, dass sich in Mün­chen so vie­le Men­schen für Künst­ler­bü­cher be­geis­tern, und auch schön, dass man vie­le der Hef­te und Büch­lein durch­blät­tern kann.
Zu bei­den Tei­len gibt es je­weils ei­ne Pu­bli­ka­ti­on, wo­bei das um­fang­rei­che ro­te Buch über “VARIOUS SMALL BOOKS” aus der MIT Press das span­nen­de­re ist.
Ru­scha malt jetzt auch Bü­cher auf gro­ße Lein­wand und be­malt ech­te Bü­cher mit ech­ter Far­be und dar­über kann man klu­ge Tex­te im wei­ßen Ka­ta­log nachlesen.

Am Dienstag 28. Mai 2013
von 18.00 – 20.00 Uhr

bei MOTTO BERLIN
Ska­lit­zer Str. 68, im Hinterhof
10997 Ber­lin, U1 Schle­si­ches Tor
Ph: +49 (0)30 48816407

Am Mittwoch 29. Mai 2013
von 15.00 – 18.00 Uhr

in der Ga­le­rie Stel­la A
Gips­str. 4, 10119 Berlin
Tel.: 030–280 989 72

par­al­lel zur Ausstellung
Wols zum 100. Geburtstag
Ein win­zi­ges Blatt Pa­pier kann die Welt ent­hal­ten. Pho­to­gra­phien, Ra­die­run­gen, Bü­cher, Kataloge

The who­le ex­hi­bi­ti­on in one book:
This vo­lu­me con­sists of co­pies of about 1750 pa­ges from the 60 ma­ga­zi­nes shown at the ex­hi­bi­ti­on “Zi­nes #1 1971–1975” in Zen­tral­in­sti­tut für Kunst­ge­schich­te in Mu­nich in Fe­bru­ary 2013.
Co­me and have a look.

Über buch­künst­le­ri­sche und künst­ler­büch­le­ri­sche Ent­de­ckun­gen im Deut­schen Buch- und Schriftmuseum.

Ein Gast­bei­trag von N.B.

Vom Leip­zi­ger Haupt­bahn­hof sind es fünf Sta­tio­nen mit der Tram. Bei der Hal­te­stel­le „Deut­sche Na­tio­nal­bi­blio­thek“ an­ge­kom­men, stei­gen wir aus. Nach ein paar Me­tern zu Fuß blitzt ei­nem schon der Neu­bau mit sei­ner ver­spie­gel­ten Fas­sa­de entgegen.

Das Deut­sche Buch- und Schrift­mu­se­um be­fin­det sich seit 2011 in die­sem Er­wei­te­rungs­bau. Ur­sprüng­lich 1884 in Leip­zig ge­grün­det ist es seit 1950 ein Teil der Deut­schen Nationalbibliothek.

Den Ein­gang und den Über­gang hin­ter uns ge­las­sen, brei­tet sich vor uns schließ­lich die et­wa 1000 qm gro­ße Aus­stel­lungs­hal­le aus. Wir fin­den uns wie­der, in­mit­ten von Schau­käs­ten mit In­ku­na­beln, Buch­hand­werk­zeug und ver­schie­de­nen Zi­me­li­en, die al­le­samt die Ge­schich­te des Buch­drucks und des Me­di­ums Buch nachzeichnen.

Im hin­te­ren Be­reich der Aus­stel­lung wer­den wir dann fün­dig. Am An­fang ei­nes lan­gen Schau­kas­tens, der sich der Buch­ge­stal­tung und Ty­po­gra­fie widmet.

Hier se­hen wir ers­te Zeug­nis­se der Buch­kunst, an­ge­sta­chelt durch die da­ma­li­gen Ex­pe­ri­men­te der Da­da­is­ten und Kon­struk­ti­vis­ten. Dar­un­ter u. a. ei­ne Aus­ga­be der von Kurt Schwit­ters her­aus­ge­ge­be­nen „MERZ“, heu­te ein Stück Gra­fik­de­sign-Ge­schich­te. Auch da­bei sind die bis zur heu­ti­gen Zeit kunst­his­to­risch nach­wir­ken­den „Kunst­is­men“, 1925 her­aus­ge­ge­ben von El Lis­sitz­ky und Hans Arp.

Nach ei­ni­gen Ab­schwei­fern sto­ßen wir so­dann auf den buch­künst­le­ri­schen Kern der Ausstellung.

Ein in drei Epo­chen auf­ge­teil­ter Schau­kas­ten er­öff­net mit­tels ei­ner sorg­fäl­tig ge­trof­fe­nen Aus­wahl an Künst­ler­bü­chern so­wie buch­ge­stal­te­ri­schen und ty­po­gra­fi­schen Wer­ken Ein­bli­cke in die Ent­wick­lun­gen ab Mit­te des 20. Jahr­hun­derts bis zur Gegenwart.

Im ers­ten Teil (1950−1970) wird zum ei­nem die wei­ter­ge­führ­te Tra­di­ti­on in Ge­stalt der Buch­kunst und zum an­de­ren der Neu­be­ginn durch künst­le­ri­sche Er­zeug­nis­se wie dem Künst­ler­buch ge­zeigt. Un­ter den aus­ge­stell­ten Wer­ken fin­den sich hier weg­wei­sen­de Ar­bei­ten wie Fer­di­nand Kriwets „Apol­lo Ame­ri­ka“ oder ein Band aus den „Ge­sam­mel­ten Wer­ken“ von Die­ter Roth. Bei­de Künst­ler ver­stan­den es, nicht nur das tra­di­tio­nel­le Buch­ver­ständ­nis auf­zu­bre­chen, son­dern setz­ten sich auch mit der ob­jekt­haf­ten Ge­stal­tung auseinander.

Der zwei­te Teil (1971−1990) hebt ei­ni­ge da­ma­li­ge Wer­ke der ex­pe­ri­men­tel­len Buch­ge­stal­tung her­aus. His­to­risch ins Au­ge fällt hier ei­ne Num­mer der ost­deut­schen Künst­ler­zeit­schrift „Entwerter/Oder“. Die Zeit­schrift ent­stand 1982 un­ter den wid­ri­gen Um­stän­den der DDR und avan­cier­te über die Jah­re zu ei­ner be­lieb­ten Platt­form der in­of­fi­zi­el­len Künst­ler­sze­ne Ost­ber­lins. Da­mals noch un­ter enor­men Ei­gen­auf­wand her­ge­stellt wird sie bis heu­te von dem Künst­ler und Ver­le­ger Uwe Warn­ke herausgegeben.

Der drit­te Teil (1991−2011) zeigt ei­ne Aus­wahl an Pro­duk­ten, die seit dem Ein­zug des Com­pu­ters und di­gi­ta­ler Druck­ver­fah­ren En­de der 1980^er Jah­re mög­lich ge­wor­den sind. Di­gi­ta­le Ty­po­gra­fie und Il­lus­tra­ti­on ge­kop­pelt mit com­pu­ter­ge­stütz­ter Pro­duk­ti­on ist das, was sich heu­te un­ter dem Schlag­wort „Buch­de­sign“ sub­su­mie­ren lässt. Ex­em­pla­risch ist hier zum Bei­spiel das Buch „Hip Hop XXL“ aus­ge­stellt, ein 2001 im Rock­buch Ver­lag er­schie­ne­ner Ab­riss über die Ge­schich­te der deutsch­spra­chi­gen Hip Hop-Sze­ne. Die Ge­stal­tung des Buchs über­nahm da­mals das Frank­fur­ter De­sign­bü­ro KM7 um Klaus Mai. KM7 hat­te sich En­de der 1990^er Jah­re in der Mu­sik-Sze­ne mit in­no­va­ti­ven Gra­fik­de­sign ei­nen Na­men ge­macht und gilt der Bran­che seit­her als ei­ne Inspirationsquelle.

Er­wähnt sei­nen noch die her­aus­zieh­ba­ren Schub­la­den­schau­käs­ten, wel­che dann auch noch ei­ni­ge Schät­ze zu Ta­ge förderten.

So et­wa ei­ne Re­ak­ti­on Hein­rich Hei­nes auf die staat­li­che Zen­sur von Buch­ver­öf­fent­li­chun­gen an­no 1826.

Oder ei­ne 1927 im Ma­lik-Ver­lag er­schie­ne­ne Buch­ver­öf­fent­li­chung von Up­t­on Sin­clair. Mit dem ob­li­ga­to­ri­schen Feigenblatt.

Die ge­zeig­ten Fo­tos stam­men aus der seit März 2012 im Deut­schen Buch- und Schrift­mu­se­um be­stehen­den Dau­er­aus­stel­lung „Zei­chen – Bü­cher – Net­ze: Von der Keil­schrift zum Binärcode“.

Öff­nungs­zei­ten: Di-So 10–18 Uhr, Do 10–20 Uhr, Fei­er­tags 10–18 Uhr
Der Ein­tritt ist frei.

Das Mu­se­um ver­fügt ins­ge­samt über ei­nen Be­stand von rund ei­ner Mil­li­on Ob­jek­te (dar­un­ter in­ter­na­tio­na­le Buch­kunst des 20./21. Jahr­hun­derts und Künst­ler­bü­cher), die man sich im an­gren­zen­den Mu­se­ums­le­se­saal für For­schung, Stu­di­um und Pra­xis be­reit­stel­len las­sen kann.

Sin­ce 1968, Pe­ter Downs­b­rough (1940, New Bruns­wick, N.J., U.S.A., ba­sed in Brussels) has ma­de one hundred and one books. For the first time in Bar­ce­lo­na, the ex­hi­bi­ti­on THE BOOK(S) 1968–2013 of­fers an ex­ten­si­ve over­view of this im­pres­si­ve com­po­nent of his oeuvre.

Pe­ter Downs­b­rough be­longs to that first ge­ne­ra­ti­on of ar­tists —in­clu­ding col­le­agues such as Ro­bert Bar­ry, Sol Le­Witt, and Law­rence Wei­ner in New York; and John Bal­dessa­ri, Ed Ru­scha, and Al­lan Rup­pers­berg in Ca­li­for­nia— who use the book as a me­ans for pre­sen­ting their work. From the be­gin­ning he ac­cords the word, and al­so the book, an ob­ject­li­ke, spa­ti­al, if not sculp­tu­ral, qua­li­ty. Con­se­quent­ly, one could even con­sider that he ap­proa­ches the book as the ul­ti­ma­te ex­hi­bi­ti­on space, one in which he con­ti­nuous­ly re­groups re­flec­tions, images, as­so­cia­ti­ons, com­po­si­ti­ons, and pro­por­ti­ons. In­de­ed, Pe­ter Downs­b­rough re­fers to the book as a vo­lu­me, a space wi­thin which to work. Ge­ne­ral­ly, the hap­tic and com­po­si­tio­nal start­ing point of his books could co­me across as quite ri­gid, spar­se, and di­stant, but loo­king at the en­ti­re group of pu­bli­ca­ti­ons, in­s­tead of at a sin­gle one, reve­als a par­ti­cu­lar vir­tuo­si­ty and rich in­ter­ac­tion wi­th this ba­sic me­dia. wei­ter­le­sen

Fo­to von der Web­sei­te, Detail

22.02 – 19.05.13 in Bar­ce­lo­na, Fa­bra i Coats – Cent­re d’Art Con­tem­po­ra­ni de Bar­ce­lo­na, c/ Sant Adrià, 20. 08030 Bar­ce­lo­na. Mo­ritz Küng is the cu­ra­tor of the exhibition

8 Ti­tel im Ar­chi­ve Ar­tist Pu­bli­ca­ti­ons, Munich

H. R. Fri­cker, Bü­ro für künst­le­ri­sche Um­trie­be auf dem Land, Trogen/Schweiz an Guil­ler­mo Deis­ler, Halle/DDR, 1.11.1988, Aka­de­mie der Küns­te, Kunstsammlung

ARTE POSTALE in der Aka­de­mie der Küns­te am Pa­ri­ser Platz in Berlin
30. Au­gust – 8. De­zem­ber 2013

The National Scientific Library Project, Tbilisi / Georgia von Steffi Schöne

A group show wi­th pho­to­gra­phy, vi­deo and in­stal­la­ti­on at Na­tio­nal Sci­en­ti­fic Li­bra­ry, Tbilisi 
Ope­ning 2^nd Fe­bru­ary 2013, 4 PM

par­ti­ci­pan­ts from Tbi­li­si Sta­te Aca­de­my of Arts: So­po Mi­mi­no­sh­vi­li – 2^nd year of Pho­to­gra­phy / San­dro Su­la­be­r­id­ze – 4^th year of Pho­to­gra­phy / Ni­nut­sa Shat­berash­vi­li – 2^nd year of Pho­to­gra­phy Ma­ri­am As­la­nish­vi­li – 2^nd year of Pho­to­gra­phy / Ta­mar Chad­un­eli – 4^th year of Ani­ma­ti­on / Ana Chad­un­eli – 4^th year of Ar­chi­tec­tu­re / Gi­or­gi Nem­sit­s­ver­id­ze – 4^th year of Ani­ma­ti­on / Na­ta­lia Ne­bier­id­ze (Don­theC) – 3^rd year Ar­chi­tec­tu­re / Da­li Dardzha­ni­ya (Don­theC) – 3^rd year Ar­chi­tec­tu­re / El­i­so Kir­va­lid­ze – 4^th year of Mul­ti­me­dia / wi­th: Gi­ga Tsik­a­rish­vi­li (Don­theC) – MA Ar­chi­tect / Stef­fi Schö­ne – Ger­man Ar­tist / Ste­ve Wein­berg – Amer­ci­an Do­cu­men­ta­ry Pho­to­grapher / Ta­ko Tke­buchave – In­ter­na­tio­nal School of Pu­blic He­alth / Ni­no Ak­ho­bad­ze – Geor­gi­an Pho­to­grapher / Al­ek­si So­selia – CCA-Tbi­li­si Pho­to­gra­phy / Ta­mar Mus­k­he­lish­vi­li – re­se­ar­cher at CCA-Tbi­li­si pho­to cre­dits: Stef­fi Schö­ne – Text und Fo­tos von hektor

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Er­öff­nungs­Ver­an­stal­tung im Zen­tral­in­sti­tut für Kunst­ge­schich­te in München
am Don­ners­tag den 31.1.2013 um 19 Uhr.

Zum Ti­tel der Ausstellung:

Zi­ne (aus­ge­spro­chen [zi:n]; Ab­kür­zung für fan­zine oder magazine)
Ein Zi­ne ist meist ein in klei­ner Auf­la­ge selbst ver­öf­fent­lich­tes Werk mit Ori­gi­nal- und/oder über­nom­me­nen Tex­ten und Bil­dern, im All­ge­mei­nen mit Fo­to­ko­pier­ge­rät vervielfältigt.

Zum vier­tei­li­gen Kon­zept der Ausstellungspräsentation:

1. Die Ori­gi­na­le: Die durch-num­me­rier­ten 60 Ex­po­na­te lie­gen in sechs Vitrinen.
2. Die Zei­tung: Ent­hält drei ein­füh­ren­de Tex­te von Rü­di­ger Ho­yer, Da­nie­la Stöp­pel und Hu­bert Kretschmer.
   Die bi­blio­gra­fi­schen An­ga­ben der Ex­po­na­te las­sen sich über die Num­me­rie­rung zuordnen.
3. Die Ta­feln: Acht Bil­der zei­gen ver­grö­ßer­te far­bi­ge Bei­spiel­sei­ten aus ei­ni­gen Publikationen.
4. Das Buch: SW-Fo­to­ko­pien fast al­ler Sei­ten der Pu­bli­ka­tio­nen im Maß­stab 1:1 = die “Aus­stel­lung im Buch”.
   Hier kann man al­so ei­nen voll­stän­di­gen Blick in das In­ne­re der Zeit­schrif­ten werfen.

Zur Aus­wahl der Titel:

Mit der Ent­schei­dung Pu­bli­ka­tio­nen aus der ers­ten Hälf­te der 70^er Jah­re zu zei­gen, stel­le ich ei­nen An­schluss an die Haupt­be­stän­de des ZIs her und vor al­lem an den Neu­zu­gang durch die Stif­tung Bi­blio­thek Her­zog Franz zur Kunst der Mo­der­ne. Ei­ni­ge der aus­ge­wähl­ten Künst­ler wa­ren schon En­de der 60^er ei­nem brei­te­ren Kunst­pu­bli­kum be­kannt, so dass die Be­su­cher in die­sem ers­ten Teil der Aus­stel­lungs­rei­he ein we­nig an Be­kann­tes an­knüp­fen können.
Ge­zeigt wird ei­ne klei­ne Aus­wahl aus den über 3000 pe­ri­odisch er­schie­ne­nen Pu­bli­ka­tio­nen, die das “Ar­chi­ve Ar­tist Pu­bli­ca­ti­ons” ne­ben den et­wa 5000 Buch­pu­bli­ka­tio­nen enthält.

Zines #1 1971–1975.

Künst­ler­zeit­schrif­ten aus der Samm­lung Hu­bert Kret­schmer, Mün­chen (Ar­chi­ve Ar­tist Pu­bli­ca­ti­ons)
Aus­stel­lung vom 1. Fe­bru­ar bis zum 5. April 2013 im ers­ten Ober­ge­schoß des nörd­li­chen Licht­ho­fes des Zen­tral­in­sti­tuts für Kunst­ge­schich­te in München

Er­öff­nung ist am Don­ners­tag, 31. Ja­nu­ar 2013 um 19 Uhr

Zur Aus­stel­lung er­scheint ei­ne far­big ge­druck­te Do­ku­men­ta­ti­on im Zei­tungs­for­mat. Her­aus­ge­ge­ben vom Zen­tral­in­sti­tut für Kunst­ge­schich­te. Mit Text­bei­trä­gen von Da­nie­la Stöp­pel, Rü­di­ger Ho­yer und Hu­bert Kretschmer.
Die Pu­bli­ka­ti­on liegt kos­ten­los aus

Ei­ne Aus­stel­lung im Rah­men des DFG-ge­för­der­ten Pro­jek­tes „Stu­di­en­zen­trum zur Mo­der­ne – Bi­blio­thek Her­zog Franz von Bay­ern am Zen­tral­in­sti­tut für Kunstgeschichte“